Die Jerusalemer Kunstszene ist aktiv, dynamisch und zeitgenössisch. Das ist die Botschaft des bevorstehenden Manofim Contemporary Art Festival, der größten jährlichen Kunstveranstaltung der Stadt, die vom 13. bis 17. September auf Dächern und in Ateliers, Galerien und Parks in der ganzen Hauptstadt stattfindet.

Diese künstlerische Veranstaltung wurde vor 14 Jahren von Lee Hee Shulov und Rinat Edelstein gegründet und engagiert lokale und ausländische Künstler, von denen einige dauerhaft im Künstleratelier Talpiot Artist Cube der Stadt arbeiten. Dazu gehören Musikveranstaltungen, Aktivitäten für Kinder und das 10-jährige Jubiläum des Online-Kunstmagazins, HaRama.

Viele Galerien der Stadt werden während des Manofim Festivals für zeitgenössische Kunst neue Ausstellungen zeigen, darunter Talpiot Art Cube Artist Studios, Artists‘ House, Hansen, Musrara, Jerusalem Print Workshop, Maison Ticho, Beita, Agrippas 12, the Artists‘ Workshop of the Teddy Stadion, Barbur und Hacubia.

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Es ist möglich, Tickets für eine Führung durch Manofim zu kaufen, die etwa zweieinhalb Stunden dauert und die Besucher zu mehreren Manofim-Standorten an verschiedenen Orten in der Stadt führt. Eine Tour beginnt am HaMiffal Art Space hinter dem Waldorf Astoria Hotel und endet am Hadassah College of Higher Education, während die andere am Leprosarium in Hansen beginnt und am Künstlerhaus im Stadtzentrum endet.

Einer der ältesten Orte, an dem Sie permanente Künstlerarbeiten sehen oder besuchen können, ist das Talpiot Art Cube Artist Studio, das sich über der Autogarage in der Hauman Street befindet, wo Shulov und Edelstein Manofim erschufen.

Ofri Cnaanis Ausstellung „Testimonies of Things“ wird am 13. September im Talpiot Art Cube des Künstlerateliers eröffnet. Cnaani, ein Israeli, der seit fast 20 Jahren im Ausland lebt, wird über die Brände 2018 im brasilianischen Nationalmuseum anhand von Fotos und Texten über die geologischen und digitalen Rückstände der Brände aussagen.

Etwa 20 Millionen Gegenstände seien in der Flamme verbrannt, sagte Kurator Dveer Shaked und verwandelte das Museum in ein Denkmal für Dinge, die nicht mehr existieren.

Das Artist’s Studio ist auch einer der Orte, an denen Besucher lokale Künstler für das „First Reveal“ treffen können (Treffen mit neuen und aufstrebenden Künstlern in Studios in der ganzen Stadt).

Besucher können einen Besuch bei Neta Moses am 13. September in ihrem Studio buchen, wo Absolventin Bezalel ihr Projekt „Deep Fake“, eine Videoarbeit über sie, vorstellte Savta (Wort, das Großmutter auf Hebräisch bedeutet) Geliebte. Beim Stöbern in seinen Archiven fand Moses einen alternativen Weg, zwei weibliche Gesichter mit einer alternden App zu kombinieren.

„Wir hatten eine Vereinbarung, dass ich die Fotos nicht verwenden würde“, sagte Moses, dessen Großmutter, die sich nie um Bildschirme kümmerte, nicht einmal um das Fernsehen, im Alter von 92 Jahren starb.

„Savta hat einen altmodischen Ansatz, aber er ist auch besorgt über die Integrität dessen, was wir sehen, mit Bildschirmen, die es so einfach machen, Dinge zu fälschen. »

Stattdessen verwendet Musa seine Archivfotos, um sein eigenes Gesicht über das seiner Großmutter zu legen, wodurch ein jüngeres Gesicht als das seiner Großmutter zum Vorschein kommt. Er schlägt vor, einen „Sapta-Generator“ mit Fotos der Großeltern der Besucher zu verwenden.

Eine Arbeit des Videokünstlers Sharon Balaban aus früheren Ausstellungen, Teil seiner laufenden Auseinandersetzung mit dem Körper und der Existenz von Frauen, und seiner bevorstehenden Ausstellung beim Manofim Festival in Mamuta, 13.-17. September 2022. (Quelle: Herzliya Art Museum)

Im Hansen House im Stadtteil German Colony in Jerusalem wird die Videografin Sharon Balaban – bekannt für ihre Arbeiten, die sich auf die Erfahrungen von Frauen stützen, die versuchen, eine Gegenreaktion zu schüren – „Bitch Rest“ in Mamuta, dem historischen Kellerbelichtungsraum des Gebäudes, zeigen.

Die von Sala-Manca kuratierte Einzelausstellung ist eine Multi-Screen-Installation, in der Balaban den weiblichen Körper und seine Beziehung zu der Umgebung, in der er existiert, dekonstruiert und neu untersucht.

Er sah den weiblichen Körper als einen Ort der Fruchtbarkeit und Schöpfung, einen Ort, der „kreiert und produziert“, sagt Balaban, „nicht als etwas Magisches, sondern als etwas Tierisches“.

Balaban legt seine Vision in mehr als einem Dutzend Videoinstallationen auf Mamuta dar und nutzt seine eigene Besessenheit von einfachen, alltäglichen Haushaltsgeräten, um die unterdrückte, sexuelle, sinnliche und absurde Existenz von Frauenhaushalten aufzudecken.

Hansens Haus wird außerdem am Freitag, den 16. September, eine Tagesparty mit Sänger Riff Cohen und der Band El Khat sowie die Manofim-Konferenz veranstalten, die am Donnerstag und Freitag stattfinden und sich auf die Kunst konzentrieren wird. im Zeitalter von Politik, Klimawandel und Technologie.

Familienaktivitäten beim bisherigen Manofim-Festival, das dieses Jahr vom 13.-17. September 2022 stattfindet. (Itamar Grinzburg)

Wenn Sie das Hansen House besuchen, sollten Sie sich unbedingt das neu installierte Tea House Sound Theatre ansehen, einen Klangraum im Freien, der vom angrenzenden Sherover House entfernt ist, wo mehrere Lautsprecher in einer Endlosschleife 30 Minuten meditative Musik von der Medusa Band spielen.

Aktivitäten für Kinder finden von Dienstag bis Donnerstag, 13. bis 15. September, täglich von 16:00 bis 19:00 Uhr und samstags von 10:00 bis 13:00 Uhr entlang der sechs Kilometer langen Strecke über das südliche Ende des statt Stadt. .

Weitere Informationen zu Veranstaltungen, Aktivitäten und Tickets (einschließlich des Manofim-Tagespasses, der den Eintritt zu allen Veranstaltungen des Tages beinhaltet) finden Sie unter Webseite von Manofim.