Bello mondo – dreistimmige Improvisation ist eine besondere Veranstaltung, die von ERT und Teatro Valdoca am Mittwoch, 25. Oktober, um 20.30 Uhr im Bonci-Theater in Cesena zur Eröffnung der Ausstellung „Was uns menschlich macht“ organisiert wird: auf der Bühne das von Uri gebildete Trio Caine (Klavier), Paolo Fresu (Trompete und Effekte) und Mariangela Gualtieri (Text und Erzählerin), die mit Selvatico Sacro die Turiner Buchmesse 2022 eröffneten (live auf Rai Radio3). Ein neues Kapitel der Nähe zwischen drei der beliebtesten Figuren der zeitgenössischen Musik und Poesie, das den schwierigen Dialog zwischen Vers und Melodie erforscht, mit Inszenierung und Beleuchtung von Cesare Ronconi. Bello Mondo eröffnete die vom Teatro Valdoca in Cesena organisierte Reihe von Treffen, Lesungen und Workshops, die bereits zum sechsten Mal stattfindet.

Seine Themen gehören zu den dringendsten und tief empfundenen: ein Lied für die Erde, „für das, was in ihr lebt und jetzt so kraftvoll vibriert“, schreibt Gualtieri. „Der Text wird veröffentlichte und unveröffentlichte Verse, Dankesworte und Reflexionen über das komplexe Wesen des Menschen, seine Anmut und seine grausame Respektlosigkeit vereinen, während die Musik den akustischen Raum mit weitreichenden Anregungen erweitern und beides einhüllen kann.“ Musiker, in einem Ich höre alles in der Gegenwart.

URI CAINE ist einer der intelligentesten und einfühlsamsten „Architekten“ der heutigen Musik, ein brillanter Alchemist, der in der Lage ist, das Repertoire jeder Epoche mit Kultur und Humor neu zu interpretieren. Sein Jazz ist eine Mischung aus Klassik, Rock und elektronischer Musik.

Aufgewachsen in Philadelphia, studierte er im Alter von 12 bis 16 Jahren bei dem französischen Pianisten Bernard Peiffer, der ihn, während er ihm Komposition beibrachte, ihn ermutigte, die Werke mit einem Ansatz zu überarbeiten, der sich als grundlegend für die Entwicklung nicht nur junger Studenten erwies. Technik, sondern Jazz-Theorie. Als er sich an der Universität einschrieb, war er bereits ein Protagonist der Musikszene seiner Stadt: Er spielte in Jazzclubs, verkehrte mit den großen Meistern, die Philadelphia besuchten, und perfektionierte sich in Musikwissenschafts- und Literaturkursen weiter. In New York begann er seine Karriere als Solist: 1992 nahm er sein erstes Album Sphere Music auf. 2003 leitete er die denkwürdige Ausgabe der Biennale von Venedig, wo er mit „The Othello Syndrome“ debütierte, einem Variationswerk, das frei von Giuseppe Verdis Partitur übernommen wurde und aus dem die Aufnahme „Winter and Winter“ entstand, die 2003 für den Grammy nominiert wurde. Los Angeles als bestes Klassik-/Crossover-Musikalbum des Jahres 2008 und mit dem Echo Klassik 2009 ausgezeichnet.

Zu seinen neuesten Projekten gehören: eine vom Granada Festival in Auftrag gegebene Komposition über die Schrecken des Krieges, ein von der Arbeit Goyas inspiriertes Musikwerk, ein Duo mit John Zorn beim Vicenza Jazz Festival, eine Tournee des Toskanischen Regionalorchesters und des Orchestra Toscanini, Berio Project, im Auftrag des Ravenna Festivals, funktioniert genauso wie Tempo Reale, Uraufführung des Wagner- und Venezia-Programms (Titel des Albums Winter & Winter, live aufgenommen 1997) bei den Deutschen Festspielen Potsdam (ein Programm, das bei wiederholt wurde). beim Ravello-Festival), Auftragswerk für Suoni delle Dolomiti für Streichorchester und Klavier, neue Komposition mit dem Arditti Quartett zur Feier des 100. Jahrestages der Uraufführung von Schönbergs Pierrot Lunaire, aufgeführt im Wiener Konzerthaus und im Teatro Comunale Modena im Jahr 2013 , unter Beteiligung der Sängerin Cristina Zavalloni. Seine Diskographie ist umfangreich und gilt als grundlegender Wendepunkt in der Geschichte der zeitgenössischen Musik. Zu seinen jüngsten Aufnahmen gehören Sonic Boom, ein Duo mit Han Bennink und Rhapsody in Blue mit seinem New Yorker Ensemble.

Seine Trompete wird vom Publikum auf der ganzen Welt geliebt: Während seiner außergewöhnlichen Karriere hat PAOLO FRESU in den letzten dreißig Jahren auf allen Kontinenten und mit den bedeutendsten Namen der afroamerikanischen Musik gespielt.

Mit elf Jahren begann er, das Instrument in der Musikkapelle seiner Heimatstadt zu erlernen. Nach seinem Abschluss im Jahr 1984 am Konservatorium von Cagliari gewann er im selben Jahr die Preise RadioUno Jazz, Musica Jazz und RadioCorriere TV als bestes italienisches Jazztalent. 1990 gewann er den Top Jazz Award des Jazzmagazins Musica als bester italienischer Musiker, beste Gruppe (Paolo Fresu Quintet) und bestes Album (Live in Montpellier). 1996 erhielt er von der renommierten Académie du Jazz in Paris die Auszeichnung als bester europäischer Musiker und Django d’Or, im Jahr 2000 die Nominierung als bester internationaler Musiker.

Er hat mehr als dreihundertfünfzig Alben aufgenommen, viele davon für französische, deutsche, japanische, spanische, niederländische, schweizerische, kanadische und griechische Labels, in internationaler Zusammenarbeit mit Michael Nyman, Evan Parker, Farafina, Ornella Vanoni, Alice und Trilok Gurtu, Gunther Schüller, Negramaro, Stadion. Er war Gast in so großen Ensembles wie GON – Grande Orchestra Italiana, ONJ – French National Jazz Orchestra, NDR – Orchester des Deutschen Rundfunks Hamburg und Orchestra Instabile Italia. 2010 eröffnete er das Plattenlabel Tŭk Music.

Er gilt international als einer der größten Virtuosen seines Instruments und gibt derzeit rund 200 Konzerte pro Jahr. Er lebt zwischen Paris, Bologna und Sardinien.

Mariangela Gualtieri wurde in Cesena, Romagna, geboren. Er schloss sein Architekturstudium an der IUAV in Venedig ab. 1983 gründete er zusammen mit dem Regisseur Cesare Ronconi das Teatro Valdoca, dessen Drehbuchautor er war. Von Anfang an kümmerte er sich um die mündliche Vermittlung von Gedichten und widmete dabei den Mitteln der Klangverstärkung und der Beziehung zwischen poetischen Versen und Live-Musik seine volle Aufmerksamkeit.

Unter den veröffentlichten Texten: Antenata (Crocetti, 1992 und 2021), Fuoco Centrale (Einaudi 2003), Ohne Staub ohne Lasten (Einaudi 2006), Predigt an den Welpen meiner Spezies (L’arboreto 2006), Landschaft mit gebrochenen Brüdern mit DVD (Sossella, 2007), Beast of Joy (Einaudi, 2010), Cain (Einaudi, 2011), Predigt an die Welpen meiner Spezies mit Audio-CD (Valdoca, 2012), In Seneghe. Mariangela Gualtieri/Guido Guidi (Perda Sonadora Imprentas, 2012), Le young word (Einaudi, 2015), Voci di tenebra azzurra (Stampa 2009, 2016), Beast of Joy. Ausgewählte Gedichte (Chelsea Editions, New York, 2018), Quando non morivo (Einaudi, 2019), Album dei Oaths/Tables of Oaths (Quodlibet, 2019) von Teatro Valdoca, Landscape with Broken Brother (Einaudi, 2021), L’incanto Tontechniker. Die Kunst, Poesie zu sagen (Einaudi, 2022).

Information:

Teatro Bonci, Piazza Guidazzi – Cesena

Tel. 0547 355959 | info@teatrobonci.it

Öffnungszeiten der Kassen (werktags): 11.00–14.00 und 17.00–19.00 Uhr; am Tag der Abendvorstellung bis zum Beginn der Vorstellung; Nachmittagsshow am Sonntag, von 15 Uhr bis Showbeginn.

Tickets von 17 bis 10 Euro.